חן הלוי איתנו כאן


הפרוייקט עם הקלרניטן חן הלוי יגיע לסיומו הערב, 7.3.2010,בקונצרט שיתקיים במרכז עינב בתל-אביב בשעה 20.30.

חן ינגן איתנו קונצ'רטו של מרטקה לקלרינט ותזמורת, וכן את הוריאציות של רוסיני לקלרינט ותזמורת. עוד בתכנית – השישייה מס. 1 של ברהמס בעיבוד של יואב תלמי לתזמורת מיתרים, וסויטה קטנה של נילסן.

הנה ראיון של יוסי שיפמן עם חן הלוי לקראת הקונצרט הערב:

שיחה עם נגן הקלרנית הבינלאומי חן הלוי לרגל ביקורו כאן בקונצרטים של אנסמבל סולני ת"א

נשיונל גיאוגרפיק מוזיקלי

"מה שצריכים חברי אנסמבל סולני תל אביב לעשות בחזרות על היצירה החדשה, הוא ראשית כל, לשכוח את כל מה שהם יודעים בהקשר ההיסטורי של המוזיקה.  להניח לדפוסים מוכרים, לחשיבה קלאסית, רומנטית ואפילו חשיבה של מוזיקה מודרנית, אם זוכרים שהמודרנה היא גם תקופה מוגדרת." אומר חן הלוי, מבכירי מוזיקאי ישראל ומן הטובים שבקלרניתני העולם כיום, המגיע לביקור מולדת.

שיחה עם חן, היא שיחה עם מי שחי בעולם. הוא אמנם חי בפריז ("עכשיו בדיוק עוברים דירה" עם בת זוג  מאיה אברהמי, משוררת ,"בעוד כמה שבועות יש השקה של ספר חדש שלה!") אבל לא מדובר רק בזה. יש בצבעי קולו של חן משהו מרגיע, גוון קול שמגיע מנינוחות מרובה ומידע ומשליטה בתחום, ומנגד מסקרנות בלתי רגילה לדעת ולהכיר. וגם סקרנות זו מתוחמת, לא כדי להצר את העולם, אלא כדי שיהיה די מקום להעמיק. כך למשל הוא מרחיב על היצירה המרכזית שהוא ינגן בחיפה ובתל אביב:

"את המלחין הצ'כי כריסטוף מַזָ'טקָה, אני מכיר כבר הרבה זמן. הוא פחות או יותר בן גילי (35), ובפעם הראשונה שנפגשנו ניגנתי יצירה שלו לשני שחקנים ולחמשה נגנים, שסיפרה "מהי המשמעות של להיות אמן בעולם הקומוניסטי. למדתי לדעת שמז'טקה אינו מלחין שכותב מוזיקה בסיטונות. הוא חושב על רעיון ואז הוא חוקר אותו ממושכות, לא רק בהיבט המוזיקלי אלא בהקשרים אחרים. אחד המיזמים הגדולים שלו הוא יצירה שנושאה הוא תולדות האדם.

"את אותו עומק ואותה צורת חשיבה ניתן למצוא גם ב'לומינריום' – קונצ'רטו לקלרנית ולתזמורת שננגן כאן. אם אני צריך להגדיר את הקונצ'רטו הזה, אולי הדבר הקרוב ביותר להגדרה יהיה שזהו מעין קליידוסקופ של מצלולים, הרמוניות וקצבים. צורה אחרת היצירה היא מעין אנתולוגיה של מוזיקת עולם,  מעין 'נשיונל ג'יאוגרפיק' מוזיקלי. כל פרק ביצירה מחולק לתת-פרקים וכל שבריר כזה הוא מוזיקה של ארץ אחרת. תוך כמה דקות אנחנו נעים ממוזיקה של שבטים באפריקה, למוזיקה מרוקנית, למוזיקה אלבנית או במסלול אחר ומגיעים לאינדונזיה".

אז בכל זאת זו מוזיקת עולם פשוטה כמשמעה?

"רעיונית כן, אבל מז'טקה אינו מצטט ואינו משאיר את האווירה בשלמותה. זה יותר דומה לקליפ של הMTV-. עולמות שלמים מסונתזים לתוך יצירה אחת. השם הוא 'לומינריום' כלומר, יש כאן עניין של הארה, הקלרנית מתפקדת כאן במגדלור, העולם, במקרה שלנו עולם הצליל, נם, שקט ואז כשהאור פוגע בו, מאיר אותו, הוא מתעורר לחיים".

זו הסיבה שבקשת שהנגנים ישכחו את מה שהם יודעים?

"כן, הידע הטכני הוא כמובן צורך, אבל מה שחשוב ביצירה הזאת זה ללכת עם האוזן, ללכת עם המקצבים. אתה צריך להיות לרגע בפפואה- גיניאה החדשה, ומייד לקפוץ למקום אחר, זה לא עובד עם המסורת. מה שמוצלח הוא שכל מטען ה-Folk נשאר קוהרנטי בקונצ'רטו. אני עצמי צריך להחליף מסכה כל דקה. ואחרי כל התיאור הזה אני רוצה להדגיש שאין כאן מקריות, המלחין מצירת רציפות הגיונית, תמיד יש סיבה למה קטע מסוים נמצא במקום שהוא נמצא, הכל מדויק, הכל פדנטי".

אתה מעין מנצח נוסף?

"לא מנצח אבל חשוב לי שהקונצרט יצליח ולכן אני עובד עם הנגנים. יש גם נוכחות של צעירים. תלמידי מוזיקה מבית הספר ויצ"ו צרפת ותלמה ילין מצטרפים לתזמורת וזה מצוין".

3-2 יצירות חדשות מדי חודש

איך אתה עם מוזיקה חדשה?

"נראה כאילו אני עוסק כל הזמן ביצירות חדשות, והאמת היא שאני מקבל יצירות חדשות כל הזמן, בקצב של שתיים שלום בחודש ויותר. אני קורא אותן ובסופו של דבר אני משקיע רק באותן יצירות שנראה לי שהן לא רק איכותיות אלא גם יצירות משמעותיות. זה תהליך ממושך. אלא שמנגד אני כבר מכיר את הכותבים ואני יודע למה לצפות. אני מנגן גם את הרפרטואר המוכר מוצרט, וובר, ברהמס".

יש הבדל בין יצירות קאמריות כמו אלו שניגנת כאן בביקור הקודם למשל זו של ליאור נבוק, ליצירות לתזמורת?

"ההבדל הוא שאני לא מזמין ממלחינים יצירות לתזמורת, זה קנה מידה כלכלי שונה ואחר. אני יודע שבעוד שנה בדיוק, בפברואר 2011, אנגן עם תזמורת הרדיו של בוואריה, (אחת התזמורות הבולטות באירופה, י"ש) קונצ'רטו חדש שחיבר סוון-אינגו קוך. היום יש תאריך יעד שקבוע בלוח, אבל התהליך הוא מורכב וממושך ונמשך מספר שנים".

אתה עוסק בהוראה ולמעשה אתה מכשיר קלרניתנים חדשים, האם כל המוזיקה החדישה שאנחנו מדברים בה חשובה לנגן צעיר על מנת להתקבל לתזמורת?

"בוודאי. הדרישות, איכות הצליל שמבקשים ממועמדים לתזמורת, שונות מאוד ממה שהיה לפני עשרים שנה", אומר חן ומיד מסייג: "מה שאני אומר תופס לתזמורות באירופה ובארצות הברית, לא בישראל, כאן יש לנו עוד כברת דרך".

זה בא לביטוי בעבודתך עם צעירים?

"כן, אני מלמד קבוצה קטנה מאוד בטרוסינגן, גרמניה. פחות מעשרה סטודנטים בגילאים 26-18. היום לאחר שרכשנו כלי נגינה מוקדמים אנחנו מכשירים את הבוגרים שלנו לנגן את כל סוגי המוזיקה מלפני מאתיים שנה ועד היום. אין עוד בית ספר למוזיקה שמייצר בוגרים שמסוגים באותה קלות ומיומנות להתמודד עם בטהובן עם מוצרט ועם בולז או גוליחובסקי".

כמה זמן תהיה כאן ?

"בסך הכל עד אחרי הקונצרט של יום א'. למחרת בערב אני כבר מנגן בבולוניה. אבל בביקור הבא שלי ביוני, אני אנגן יצירה של מסלו ניסינמן, מי שעבד עם פיאצולה ונתמך על ידו. עד שלא הכרתי אותו את ניסינמן לא התלהבתי מהטנגו. אבל כששמעתי את נגינת הבנדוניאון שלו, נסחפתי. זה יהיה הביקור הבא.

חן הלוי ינגן עם אנסמבל סולני תל-אביב ביום ראשון, 7 במרץ ב-20:30 במרכז ענב בתל-אביב. מחירי כרטיסים: 135-105 ₪, לצעירים 55-35 ₪ על בסיס מקום פנוי. מבצע: מנוי לשלושת  הקונצרטים הבאים של האנסמבל בתל-אביב: 320 ₪. טל': 03-5466228.מחירי כרטיסים: 135-105 ₪, לצעירים 55-35 ₪ על בסיס מקום פנוי. מבצע: מנוי לשלושת  הקונצרטים הבאים של האנסמבל בתל-אביב: 320 ₪. טל': 03-5466228.